ロシア人画家による静物画の傑作17点

　ほとんどの場合、アーティストたちは付加的な象徴的意味が含まれる日常的な物体を描いた。 // 「海岸で」、コンスタンティン・コロヴィン、1910年

　20世紀までは、静物画は絵画に入門する者が習得すべき「学習」のジャンルとみなされており、まともな画家が取り組むべきものではないとされていた。20世紀初頭は、ロシアの静物画の全盛期とされ、静物画が他のジャンルと同等の地位を確立した時代だった。// 「美術の特性の静物画」、ジナイダ・セレブリャコーワ、1922年

　画家たちは、視覚的言語の可能性を拡げるべく努力した。その結果は、静物画に最も生き生きと表現されている。新たな題材、表象と画法によって価値が高まったロシアの静物画は、急速に発展した。15年間に、静物画は印象主義から抽象美術へと一気に発展を遂げた。 // 静物画、ニコライ・ボグダノフ＝ベルスキー

　女性頭像の静物画、クズマ・ペトロフ＝ヴォドキン、1921年

　アスパラガスとイチゴの静物画、ジナイダ・セレブリャコーワ、1932年

　静物画、「ハリストスは昇天召された！」、ニコライ・ボグダノフ＝ベルスキー、1915年

　果物の静物画、イリヤー・マシコフ、1908年

　ハムの静物画、ナタリア・ゴンチャロワ

　手紙の静物画、クズマ・ペトロフ＝ヴォドキン、1925年

キジの静物画、ボリス・クストディエフ、1914年

靴と鏡の静物画、ナタリア・ゴンチャロワ

スライスされたスイカの静物画、イリヤー・マシコフ、1937年

甘菓子の静物画、ボリス・クストディエフ

緑のテーブルクロスにのせられたティーセット、マヤ・コピツェワ、1958年

リンゴと葉、イリヤー・レーピン、1879年

花と果物、イヴァン・フルツキー、1830年代